LA CASA

20hz< en Punto de Encuentro - MEC

2011-10-16T19:11:00.002-02:00

Fotografías: Valentina Bolatti

Jueves 29/9 a las 20 hs "20hz<" en el Ciclo de Artes Escénicas Contemporáneas de Punto de Encuentro - MEC | San José 1116

2011-09-25T23:29:00.002-03:00

20hz< en la Bienal SESC de DANÇA 2011 | Santos | SP- BR

2011-09-17T16:12:00.001-03:00

Fotografías: Valentina Bolatti

SiREDiA en la Bienal SESC de DANÇA

2011-09-12T19:32:00.002-03:00

Fotografías: Valentina Bolatti

SIREDiA | BIENAL SESC DE DANÇA 2011

2011-09-07T10:43:00.000-03:00

http://www.mostrasescdeartes.com.br/bienaldanca2011/marcelo-morador-de-rua-de-santos-e-personagem-de-siredia/

2 OBRAS de LA CASA en LA BIENAL SESC de DANÇA

2011-08-13T10:57:00.000-03:00

En setiembre LA CASA presenta SiREDiA y 20hz<>en la Bienal SESC de DANÇA /
Santos - SP (BR)

MÁS INFO:
http://www.mostrasescdeartes.com.br/bienaldanca2011/

Invitación: EL POSIBLE ORDEN ensayo abierto

2011-07-15T00:53:00.003-03:00

+ INFO: http://elposibleorden.blogspot.com/

Work in progress

2011-07-07T18:28:00.000-03:00

Anibal Pereda + Elder Seregni + Patricia Mallarini + Nicolás Parrillo + Mariana Marchesano

Participación en "Los entres del movimiento" | 2008

2011-05-22T10:32:00.002-03:00

Presentación en Power Point para ponencia en "Los entres del movimiento" - Ciclo coordinado por Federica Folco sobre temas de Danza Contemporánea. _ Julio 2008 // Plataforma MEC - Mvd. Análisis de la utilización del espacio en las obras "La casa" y "La casa afuera 58 hs".

cuerpo subjetivo/ espectador subversivo

2011-05-04T22:53:00.002-03:00

"El cuerpo subjetivo mantiene una potencialidad movilizadora que incrementa su eficacia en sociedades marcadas por la hipermediación y la teatralidad generalizada. La movilización puede producirse como acción, situación, recorrido o encuentro y contribuir desde la co-presencia a pensar nuevos modos de relación. En algunos casos, esa movilización puede llegar a resultar subversiva, y ello explica la persistencia de la censura, aun en el contexto de nuestras sociedades democráticas (una censura que tiende a ocultar el cuerpo de los actores aparentemente más débiles: el niño, el animal, el bufón, el individuo desnudo). Lo subversivo puede afectar a los valores, a las costumbres, a las ideas, pero sobretodo afecta a las formas de mirar. La transformación de la mirada es una de las estrategias privilegiadas por la práctica artística para intervenir en el debate sobre la cultura.

Liberados de las protecciones y de los límites que ofrece e impone la institución cultural que habitualmente los acoge, el teatro, la danza o el arte de acción se muestran como medios de hacer presente y activo el cuerpo subjetivo y, en cuanto tales, capaces de una movilización constante en busca de nuevos conceptos de relación y nuevas maneras de mirar. Contemplada desde esa potencialidad, la creación escénica adquiere una relevancia inédita en el contexto de la cultura contemporánea, porque no representa el cuerpo sino que trabaja en el cuerpo y desde el cuerpo, y porque no representa el acuerdo sino que exige una articulación espontánea o artificiosa de un grupo de personas en torno a una propuesta que acontece en el tiempo.

Lo escénico entra en el museo no, como en otras ocasiones, por su coincidencia en la forma (o en la abstracción o en el proceso) con las prácticas visuales contemporáneas, sino por su coincidencia en la necesidad de proponer nuevas lecturas de la historia, plantear discursos críticos (o alternativos) sobre la realidad e imaginar proyectos concretos de convivencia."

“El reto que se platea es el mismo que se le presenta a los artistas visuales: cómo conseguir que el público se detenga, no se acomode como en un teatro, ni que se pasee como en su visita a una exposición-espectáculo, sino que acepte la invitación al juego, a la suspensión temporal de los ritmos de la cotidianidad y pueda de ese modo ser partícipe de una experiencia, de un debate o de un proyecto. El espectador, en la concepción burguesa de lo escénico, compra el tiempo del otro para que el otro actúe y/o viva por el. Pero hay otro modelo de espectador no acomodado: aquel que contribuye con su trabajo (dinero + tiempo + presencia) a la generación de discurso. Lo que este no espectador espera no es meramente recibir un producto acabado que satisfaga las expectativas de placer anunciadas en el precio de la entrada, sino también reconocer las premisas, los métodos, los procesos y las aperturas que han permitido o están permitiendo la generación de ese discurso ¿ cómo compartir el proceso sin atentar contra el núcleo mágico que permite la emoción o el asombro?”

TEATRALIDAD Y CULTURA VISUAL. José Sánchez.

Publicado en Revista 0000, Museo Reina Sofía, Madrid, 2009, pp. 8-11

Fuente: http://arte-a.org/node/366

PRÓXIMAS ACCIONES | abril 2011

2011-03-27T22:05:00.003-03:00

SiREDiA >> Festival Visoes Urbanas_ San Pablo/ Brasil
http://siredia.blogspot.com/

20 hz< registro parte 1

2011-02-08T21:27:00.004-02:00

20hz< Cme-SUBTE | dic 2010

2010-12-15T02:01:00.003-02:00

Fotogramas registro video (Gracias Vale, Noe y Fede!)

DICIEMBRE: Intervención en el SUBTE

2010-10-28T17:00:00.010-02:00

diciembre
Mi8 + Ju9 + Vi10
19 hs

Cme - SUBTE
Plaza Fabini
ENTRADA LIBRE

Un dispositivo que actúa como altavoz infrasónico.

20hz<>se infiltra en el proceso de montaje de la obra de Cao Guimarães para elaborar una cartografía sonora de lo imperceptible.
Un sistema precario donde el cuerpo ejerce de interfaz entre las dimensiones de lo visible y lo invisible.

Concepto original: Mariana Marchesano_ Dirección: Patricia Mallarini, Mariana Marchesano, Nicolás Parrillo_Coreografía y diseño espacial: Patricia Mallarini, Mariana Marchesano_ Diseño sonoro: Nicolás Parrillo, Rodrigo Spagnuolo_ Acciones: Florencia Lucas, Patricia Mallarini, Mariana Marchesano, Nicolás Parrillo, Santiago Turenne.

20hz es el límite del espectro audible por el oído humano

20hz se producen en el movimiento de un músculo sobre otro

SiREDiA

2010-09-28T16:40:00.001-03:00

SETIEMBRE: SiREDiA

2010-09-12T22:46:00.000-03:00

SiREDiA | Sistema Relacional Dinámico Adaptativo

2010-09-10T09:29:00.000-03:00

+ INFO: www.siredia.blogspot.com

LO INVISIBLE

2010-08-05T08:31:00.001-03:00

“(…)lo invisible puede entenderse, por así decirlo, de dos maneras.

1.Tenemos lo in-visible visible, lo invisible que es del orden de lo visible y que puedo mantener secreto sustrayéndolo de la vista. Este invisible puede sustraerse artificialmente a la vista pero permanecer en lo que se llama la exterioridad (si oculto un arsenal nuclear en un subterráneo o un explosivo en un escondrijo, se trata también de una superficie; y si oculto una parte de mi cuerpo bajo un vestido o un velo, se trata también de ocultar una superficie bajo otra superficie: todo lo que así se oculta se torna invisible mas permanece en el orden de la visibilidad, constitutivamente visible. Igualmente, en otro orden de ejemplos, y según otra estructura, aquello que llamamos el interior del cuerpo (mi corazón, mis riñones, mi sangre, mi cerebro) son, naturalmente, como suele decirse, invisibles, pero son del orden de lo visible: una operación o un accidente pueden exponerlos a la superficie, su interioridad es provisional, su invisibilidad puede proponerse u ofrecerse a la vista).
Todo esto es del orden de lo in-visible visible.

2. Pero tenemos también la invisibilidad absoluta y absolutamente no-visible, todo cuanto no se refiere al registro de la vista, lo sonoro, lo musical, lo fónico (y, por consiguiente, lo fonológico o lo discursivo en sentido estricto), más también lo táctil y lo odorífico. Y el deseo, como la curiosidad, como la experiencia del pudor y la puesta al descubierto de lo secreto, el desvelamiento de las pudendas o el “ver en el secreto” (videre in abscondito), todo ese movimiento – que conduce, dentro del secreto, más allá del secreto- juega constantemente, no puede más que jugar, entre estas dimensiones de lo invisible: lo invisible como visible oculto, lo invisible encriptado o lo no-visible como otro que lo visible”
Jacques Derrida. Dar la Muerte.

VISOES URBANAS_ SP

2010-06-22T20:04:00.000-03:00

SITE-SPECIFIC

2010-06-09T09:41:00.000-03:00

PAISAJE _ Taller

2010-06-06T16:08:00.000-03:00

Registro | último día del taller Paisajes Escénicos
Alejandra, Estela, Lucía, Victoria
Lugar: Espacio Jexe!

¿Qué es lo contemporáneo? GIORGIO AGAMBEN

2010-05-24T20:10:00.000-03:00

“Dado que el presente no es otra cosa más que lo no-vivido de todo lo vivido y lo que impide el acceso al presente es justamente la masa de lo que, por alguna razón (su carácter traumático, su demasiada cercanía), no logramos vivir en él. El cuidado puesto a esto no-vivido es la vida del contemporáneo. Y ser contemporáneos significa, en este sentido, regresar a un presente en el que nunca hemos estado.” “(…) el contemporáneo no es sólo aquel que, percibiendo la oscuridad del presente, comprende la luz incierta; es también aquel que, dividiendo e interpolando el tiempo, es capaz de transformarlo y de ponerlo en relación con los demás tiempos, de leer de forma inédita la historia, de “citarla” según una necesidad que no proviene de ninguna manera de su arbitrio sino de una exigencia a la que él no puede responder.”

Taller Paisajes Escénicos_ CAMBIO FECHA INICIO

2010-05-15T12:43:00.000-03:00

El inicio del Taller se pospone para el SÁB 22 de MAYO. 14 a 17 hs >> Espacio JExe! Motivo: paro de transporte + lluvia incipiente Se reformulará para 3 encuentros y muestra Los esperamos! *info: proyectolacasa@gmail.com / 098813112 - 099652135

U en SP: VISOES URBANAS_ fotografías de Fabio Pazzini

2010-05-06T21:26:00.000-03:00

U en SP: VISOES URBANAS_ fotografías de Fabio Pazzini

2010-05-06T21:20:00.000-03:00

+ U en SP_ vía uol

2010-04-23T01:36:00.000-03:00

http://entretenimento.uol.com.br/album/visoes_urbanas_sp2010_album.jhtm

U en SP: VISOES URBANAS_ fotografías de Fabio Pazzini

2010-04-23T01:21:00.000-03:00

U en Sao Paulo_ 14 de abril

2010-04-06T12:59:00.000-03:00

La casa presenta U en el festival VISOES URBANAS 14 de abril 11hs en Pateo do Collégio U cuenta con el apoyo de: INAE-MEC, Ministerio RREE, INJU Fue declarada de interés cultural por IMM

En MAYO: TALLER Paisajes Escénicos

2010-03-22T20:13:00.000-03:00

ESPACIO ANTERIOR | ESPACIO PRESENTE Patricia Mallarini | Mariana Marchesano En el taller abordaremos la metodología utilizada en la creaciones de la compañía. Son 3 horas presenciales + 2 horas de trabajo domiciliario por semana. Cada encuentro comenzará con una preparación física que habilite a la improvisación para luego incluir elementos compositivos. Trabajaremos sobre territorios imaginados y reales, sobre paisajes corporales, recorridos y vinculaciones. Puntos de partida: - Un fragmento literario que contenga la descripción de un espacio que aportará cada participante. - Un espacio físico real en común. SÁBADOS 14 a 17 hs Comienzo: 15 MAYO 4 encuentros + muestra de proceso LUGAR : jexe! Brito del Pino 1543 entre Soca y Ricaldoni. BONIFICACIONES antes del 1º mayo: imprimiendo cupón de óbolo cultural, estudiantes y egresados de bachillerato artístico y tarjeta joven 900$ // general $ 1000 (consultar financiación en 2 cuotas) >> cupo limitado: 15 personas >> INFO + INSCRIPCIONES: proyectolacasa@gmail.com | 098813112

U_ Registro Tambores

2010-01-19T14:08:00.001-02:00

U_ Mvd

2009-12-29T13:45:00.000-02:00

U_ Mvd

2009-12-29T13:38:00.000-02:00

Fotografías: Vladimir Muhvich

2009-12-29T13:35:00.000-02:00

U

2009-12-29T13:26:00.000-02:00

U_ Mvd

2009-12-29T13:09:00.000-02:00

Fotografías: Valentina Bolatti Edición: MM

U

2009-12-29T13:06:00.000-02:00

U_ Mvd

2009-12-29T12:45:00.000-02:00

Fotografías: Valentina Bolatti Edición: MM

U_ Mvd

2009-12-29T12:40:00.000-02:00

Fotografías: Valentina Bolatti Edición: MM

U

2009-12-21T18:28:00.000-02:00

Fotografías: Valentina Bolatti + registro de viaje del grupo (Edición:MM)

U

2009-12-21T18:23:00.000-02:00

Fotografías: Valentina bolatti + Vladimir Muhvich + registro de viaje del grupo

U

2009-12-21T18:13:00.000-02:00

Fotografías: Valentina Bolatti + registros de viaje del grupo

U_ estreno | diciembre 2009

2009-11-30T13:33:00.000-02:00

“Así como utopía es lo que no existe en ningún lugar, ucronía es lo que no existe en ningún tiempo.” Charles Rounivier U es una obra de danza que sucede en lugares inactivos de las poblaciones, espacios que tuvieron uso en el pasado y ahora se encuentran fuera de los circuitos de producción, lugares de incertidumbre y por tanto espacios de lo posible. Se construye a partir de un proceso de investigación sobre el espacio, el movimiento y el sonido, sobre territorios y comportamientos, formas de habitar y de coexistir, de estar y de transcurrir, proponiendo el andar como acción simbólica de transformacion del paisaje. U es un paisaje a contemplar, una obra abierta en la que cada uno establecerá un modo singular de vincularse con la escena; escogerá su propio recorrido perceptivo, construirá su propia versión del espectáculo. U podría ser un sistema que hace visible lo que no está, lo que no tiene lugar.

U _GIRA diciembre 2009

2009-11-17T21:08:00.000-02:00

TRAMA Valentina Bolatti _ Fotograma /09

2009-10-19T19:50:00.001-02:00

Múltiples tramas invisibles subyacen constantemente en torno al acto creativo. Se generan entramados de un sin fin de vivencias, emociones, palabras, fragmentos, recuerdos, miradas, presencias, pensamientos, silencios, relatos, vestigios… Esta obra es una reflexión personal, más allá de las fotografías tomadas, de las conexiones que existen entre el fotógrafo y el elemento a fotografiar. Nutrirse constantemente de propias vivencias, como de las vivencias de los fotografiados, colocarse con una cámara frente a esa realidad a fotografiar y percibir con su propia corporalidad toda esa gestualidad del otro, en eso se basa la esencia de la fotografía. Todo el material fotográfico de la muestra, surge de la documentación del proyecto de intervenciones escénicas “La Casa”.

U_ Preproducción | Setiembre 2009

2009-10-10T23:12:00.001-02:00

Cerro Chato_ Tupambaé_ Las Toscas de Caraguatá_ Ansina_ Tambores_ Paso de los Toros_ San Gregorio de Polanco_ Blanquillo

U_ Preproducción | Setiembre 2009

2009-10-10T23:00:00.000-02:00

U_ Preproducción | Setiembre2009

2009-10-10T22:55:00.000-02:00

FREEZER en el FIDAE_ MEC

2009-10-04T20:33:00.001-02:00

FREEZER en el FIDAE _ MEC setiembre 2009

2009-10-04T20:24:00.000-02:00

FREEZER en el Festival Internacional de Artes Escénicas_ MEC

2009-10-04T20:21:00.000-02:00

Freezer

2009-09-23T23:19:00.000-03:00

FREEZER dispositivo escénico

2009-09-05T22:13:00.000-03:00

Setiembre 26 y 27_ Teatro Victoria 16 a 18 hs intervenciones 19 hs Función para 5 personas entrada_gratuita Freezer es un dipositivo precario que se deteriora. 5 individuos caen una y otra vez en este sistema. Seres vulnerables, inciertos, dislocados, que se reconstruyen a partir de los indicios que portan sus bolsillos. Freezer habla del constante estar en camino en contradicción con el deseo de encontrar un lugar donde establecerse. Congelar para permanecer, permanecer como forma de resistencia, como intento de persistir en el tiempo. "- Hay un desajuste en el tiempo que me esta desesperando- dije en voz alta. Estoy otra vez sentado en la cama, con los pies desnudos apoyados en las tablas del piso. Pero se que no es eso. El desajuste, estuviera o no en el tiempo, estaba también en mí; y ahora veo que el factor tiempo no es quizás el más importante: hay un raro comportamiento de las cosas físicas, incluyendo a la gente y a mí mismo; y tuve la certeza de que algo que estaba sucediendo con mi memoria tenía que ver en forma preponderante con todo aquello.” Mario Levrero, PARIS. En escena_ Vera Garat, Patricia Mallarini, Mariana Marchesano, Nicolás Parrillo, Santiago Turenne Ambientación Sonora_ Nicolás Parrillo Diseño del dispositivo_ Mariana Marchesano Realización del dispositivo_Alvaro AMorin Fotografìas_Valentina Bolatti Realización de videos_ Juan Ignacio Fernàndez Concepto y Dirección_Mallarini + Marchesano setiembre escénico Festival Internacional de Artes Escénicas del Uruguay

espacios vacíos

2009-09-05T22:05:00.000-03:00

(…) lugares a los que no se les adscribe sentido alguno. No tienen que estar físicamente aislados por medio de cercas o barreras. No son lugares prohibidos, sino espacios vacío, inaccesibles debido a su invisibilidad. Si la extracción de sentido es un acto que implica pautar, comprender, resituar la sorpresa y crear significado, nuestra experiencia de los espacios vacíos no incluye la extracción del sentido. Jerzy Kociatkiewicz y Monika Costera, “The anthropology of empty space”. Citado por Baumann en “Modernidad Líquida”. El vacío del lugar está en el ojo de quien lo contempla y en las piernas del habitante o en las ruedas de su auto. Son vacíos los lugares en los que no entramos y en los que nos sentiríamos perdidos y vulnerables, sorprendidos, alarmados y un poco asustados ante la vista de otros seres humanos. Zygmunt Baumann, “Modernidad Líquida”.

U proyecto escénico

2009-09-02T11:46:00.000-03:00

Proyecto Premiado por Fondos Concursables para la Cultura / MEC U es una obra escénica que transcurre en espacios baldíos de poblaciones de nuestro país. Propone una relectura de la trama urbana y de sus espacios vacíos, “no productivos”. Los lugares elegidos son espacios intersticiales, zonas estratégicas de fricción, lugares de incertidumbre y por tanto espacios de lo posible. Se trata de generar una disrupción en el contexto cotidiano con resonancias que perduren en el tiempo. Todos los habitantes del pueblo son potenciales espectadores. Cada uno de ellos establecerá un modo singular de vincularse con la escena; escogerá su propio recorrido perceptivo, construirá su propia versión del espectáculo. U es un paisaje a construir y transitar. “Los espacios vacíos (…) constituyen los lugares que mejor representan nuestra civilización en su devenir inconsciente y múltiple. Estas amnesias urbanas no solo esperan ser rellenadas de cosas, sino que constituyen unos espacios vivos a los que hay que asignar unos significados. Por tanto no se trata de una no-ciudad que deba transformarse en ciudad, sino de una ciudad paralela con unas dinámicas y unas estructuras propias que todavía no se han comprendido” Francesco Careri . Walkscapes. El andar como práctica estética. En escena: Florencia Lucas- Patricia Mallarini - Mariana Marchesano - Nicolás Parrillo - Santiago Turenne - Rodrigo Spagnuolo Ambientación Sonora: Nicolás Parrillo - Rodrigo Spagnuolo Audiovisual: Juan Ignacio Fernández Fotografía y vestuario: Valentina Bolatti Concepto original: Mariana Marchesano Dirección: Mariana Marchesano - Patricia Mallarini SETIEMBRE 2009: reconocimiento de las localidades elegidas, selección de locaciones, entrevistas a los vecinos, contacto con referentes y potenciales difusores de cada localidad. Viernes 11: Cerro Chato y Tupambaé Sábado 12: Caraguatá y Ansina Domingo 13: Tambores y Paso de los Toros Lunes 14: San Gregorio y Blanquillo DICIEMBRE 2009: Funciones Martes 1:Blanquillo Miércoles 2: Cerro Chato Jueves 3: Tupambaé Viernes 4: Caraguatá Sábado 5: Ansina Domingo 6: Tambores Martes 8: Paso de los Toros Jueves 10: San Gregorio Sábado 12 y Domingo 13: Montevideo

FONDOS DE INCENTIVO CULTURAL

2009-08-21T17:33:00.000-03:00

U Proyecto escénico integra el Registro correspondiente a los Fondos de Incentivo Cultural en el rubro Danza. El ingreso al Registro (12/08/09) habilita a gestionar y recibir los apoyos financieros previstos por la Ley 17.930 y Decreto Reglamentario Nº 364/2007. Los mismos podrán ser depositados en la cuenta abierta a tales efectos en Banco República Cuenta CONAEF - Fondos Específicos - Nº 152 005328-0 Se trata de una gira que comprende las ciudades de Canelones, San José, Florida, Young, Salto, Paysandú y Montevideo a realizarse entre febrero y abril de 2010.

en[caja]

2009-08-02T11:20:00.001-03:00

2009-08-02T11:18:00.000-03:00

2009-08-02T11:17:00.000-03:00

Fotografías: Pilu

2009-07-22T10:54:00.000-03:00

2009-07-22T10:53:00.001-03:00

fotografías: Plataforma

HÁBITO - HÁBITAT

2009-07-22T01:29:00.000-03:00

"Una persona equipada como un territorio ya no es más un habitante, se transforma en hábitat" "El hábito se vuelve el hábitat" Paul Virilio

LA CASA en[caja] -16/7 19hs PLATAFORMA MEC

2009-07-14T11:57:00.000-03:00

FLorencia Lucas Patricia Mallarini Mariana Marchesano Nicolás Parrilo Santiago Turenne http://encaja.wordpress.com

ensayos afuera

2009-07-10T18:16:00.000-03:00

afuera!

2009-07-10T13:48:00.000-03:00

U ★ gira 2009

2009-06-25T22:57:00.000-03:00

Blanquillo - Cerro CHato - Tupambaé - Las Toscas de Caraguatá - ANsina - Tambores - Paso de los Toros - San Gregorio de Polanco - Montevideo

U

2009-06-18T15:02:00.000-03:00

fotografías: Santiago, Mariana

ensayo U

2009-06-18T14:56:00.001-03:00

fotografías: Santiago, Mariana, Patricia

Ucronía

2009-05-18T14:14:00.001-03:00

“Así como utopía es lo que no existe en ningún lugar, ucronía es lo que no existe en ningún tiempo.” Charles Rounivier en el siglo XIX en su obra L´utopie dans l´Histoire

Vagar

2009-05-18T14:11:00.000-03:00

Estrategia compositiva. El objeto arquitectónico no se define por una concreción positivista y causalística sino por un proceso de pensamientos espirales, como pieles sucesivas de una cebolla. Dejar vagar significa definir por intangibles, aplicar la deriva situacionista sobre el propio proyecto arquitectónico.

FREEZER

2009-04-20T23:05:00.000-03:00

Todo el tiempo - 2007

2009-04-20T22:52:00.001-03:00

La casa afuera 58 hs

2009-04-20T22:47:00.000-03:00

U (en proceso de creación)

2009-04-03T12:15:00.001-03:00

Florencia Lucas Patricia Mallarini Mariana Marchesano Nicolás Parrillo Santiago Turenne Rodrigo Spagnuolo Ambientación Sonora: Nicolás Parrillo / Rodrigo Spagnuolo Audiovisual: Juan Ignacio Fernández Fotografía-Vestuario: Valentina Bolatti Concepto original: Mariana Marchesano Dirección: Mariana Marchesano / Patricia Mallarini

El andar como práctica estética.

2009-03-08T13:48:00.000-03:00

“El acto de andar, si bien no constituye una construcción física de un espacio, implica una transformación del lugar y de sus significados. Solo la presencia física del hombre en un espacio no cartografiado, así como la variación de las percepciones que recibe del mismo cuando lo atraviesa, constituyen ya formas de transformación del paisaje que, aunque no dejan señales tangibles modifican culturalmente el significado del espacio y en consecuencia el espacio en si mismo”. Francesco Carreri.

Recorrido

2009-03-08T13:47:00.001-03:00

“El término recorrido se refiere al mismo tiempo al acto de atravesar (el recorrido como acción de andar), la línea que atraviesa el espacio ( el recorrido como objeto arquitectónico), y el relato del espacio atravesado (el recorrido como estructura narrativa).” Franceso Careri

FREEZER dispositivo escénico // Fotografías: Valentina Bolatti

2009-03-08T11:35:00.000-03:00

Una habitación blanca de 4x4m / una obra para 5 espectadores.

TERRAIN VAGUE

2009-03-07T19:15:00.000-02:00

“Un lugar vacío, sin cultivos ni construcciones, situado en una ciudad o en un suburbio, un espacio indeterminado sin límites precisos. Son lugares aparentemente olvidados donde parece predominar la memoria del pasado sobre el presente. Son lugares obsoletos en los que solo ciertos valores residuales parecen mantenerse a pesar de su completa desafección de la actividad de la ciudad. Son, en definitiva, lugares externos, extraños, que quedan fuera de los circuitos, de las estructuras productivas. Son islas interiores vaciadas de actividad, son olvidos y restos que permanecen fuera de la dinámica urbana. (…) Aparecen como contraimagen de la ciudad, tanto en el sentido de su crítica como en el de un inicio de su posible alternativa. (…) La relación entre la ausencia de uso, de actividad, y el sentido de libertad, de expectativa, es fundamental para entender toda la potencia evocativa que los terrain vague de las ciudades tienen en la percepción de la ciudad contemporánea en los últimos años. Vacío, por tanto, como ausencia, pero también como promesa, como encuentro, como espacio de lo posible, expectación. La paradoja que se produce en el mensaje que recibimos de estos espacios indefinidos e inciertos, no es necesariamente un mensaje negativo. Esta ausencia de límite, este sentimiento casi oceánico, para decirlo con la expresión de Freud contiene expectativas de movilidad, vagabundeo. (…) La presencia del poder invita a escapar de su presencia totalizadora, el confort sedentario llama al nomadismo desprotegido; el orden urbano llama a la indefinición del terrain vague. Se convierten de este modo en indicios territoriales de los problemas estéticos y éticos que plantean, envuelven, la problemática de la vida social contemporánea” IGNASI DE SOLA MORALES, “Urbanité intersticielle”, en Inter Art Actuel, 61, Quebec, 1995.

Flower Power / Fotografías : Iñigo Solano

2009-03-07T18:47:00.000-02:00

La casa afuera 58 hs_ FÓSFOROS

2009-03-07T18:43:00.000-02:00

La máquina de Carnot

2008-09-10T21:56:00.002-03:00

Un sistema aislado. Un proceso real irreversible. Los sistemas aislados tienden al desorden. Cinco individuos en un habitáculo helado Seres que existen solo allí? como residuos Fuerzas externas/internas? que los mueven Patrones de conducta que se alteran Hombres objeto recortados aislados sensorialmente Sujetos desmemoriados portadores de indicios Estar/ simplemente estar allí Solo presencias La máquina de Carnot es una máquina térmica teórica que funciona en un ciclo reversible ideal por lo tanto la más eficiente posible, estableciendo un límite superior en las eficiencias de todas las máquinas. Todas las máquinas reales son menos eficientes porque están sujetas a dificultades prácticas. En la analogía del proceso físico con el creativo la falla de nuestra máquina produciría filtraciones del proceso anterior.

Memoria - Neurobiología, Kandel

2008-09-10T21:56:00.001-03:00

La memoria como proceso creativo implica necesariamente la generación de nueva información a partir de las experiencias pasadas. "... la memoria explícita de acontecimientos pasados es un proceso creativo, y refleja un proceso de síntesis o reconstrucción. La información almacenada como memoria explícita es el resultado de su procesamiento por nuestro sistema perceptivo. La percepción sensorial en si misma no es un registro fiel del mundo externo. Es un proceso de transformación, (...) es también un proceso en que el individuo interpreta el ambiente externo, no solo desde el punto de vista de una posición específica en el espacio, sino también desde el punto de vista de una posición específica en su propia historia.” ”Así mismo, una vez que la información sensorial se ha almacenado, el recuerdo posterior no es una reproducción fiel de la información original que se almacenó. Recordar implica un proceso en el que las representaciones de experiencias pasadas se utilizan como señales que ayudan al encéfalo a reconstruir un acontecimiento pasado. Durante este recuerdo nos valemos de diversas estrategias cognitivas, incluyendo comparaciones, inferencias, perspicaces conjeturas y suposiciones, para generar una memoria consistente y coherente." ”La memoria puede clasificarse en explícita o implícita según como se almacene y recuerde la información. La memoria explícita incluye aprendizaje sobre personas, lugares y acontecimientos, que puede relatarse verbalmente; aprendizaje que requiere conocimiento consciente. La memoria implícita incluye formas de aprendizaje perceptivo y motor que no requieren conocimiento consciente. “

FREEZER - Fotografías: Valentina Bolatti

2008-09-10T21:50:00.000-03:00

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2008-09-10T21:34:00.000-03:00